"BOP!" de Dime Gallery La exposición nos lleva a una aventura de collage.

Si tuviste la suerte de haber tenido un profesor con inclinación artística o unos padres que querían impedirte mirar televisión o hacer el tonto en Internet, es posible que hayas creado un collage cuando eras joven.

Cualesquiera que sean sus recuerdos y cualquier definición que pueda tener del collage, su comprensión se ampliará y su apreciación aumentará al observar una impresionante exposición titulada “¡BOP! Aventuras en Collage” en la Dime Gallery.

La definición formal, aunque bastante limitada, del diccionario Merriam-Webster le dirá que un collage es "una composición artística hecha de diversos materiales (como papel, tela o madera) pegados a una superficie".

Hay 27 artistas representados en “BOP!” con más de tres docenas de obras, un panorama convincente de estilos y sustancia.

¡Los collages de Ray Borchers se muestran en BOP! Adventures in Collage, una exposición que ella co-comisariaba en The Dime en Wicker Park. (Eileen T. Meslar/Chicago Tribune)

La muestra ha sido comisariada por dos de esos artistas. Tony Fitzpatrick, el hombre que dirige Dime y es un reconocido artista visual (entre sus muchas actividades), fue el curador del primer “BOP!” exposición, que tuvo lugar el verano pasado en la galería Satchel Projects en la ciudad de Nueva York, bajo el título “Adventures in American Collage”.

“El plan siempre fue tener un espectáculo aquí y planeamos tener otro espectáculo en Savannah (Georgia) a continuación, con quizás 20 artistas más”, dice Fitzpatrick. "Pero para cuando abramos en el Met de Nueva York, como está previsto para el próximo año, tendremos aún más".

Ha cedido las funciones curatoriales de la exposición de Chicago a dos artistas más jóvenes llamadas Paloma Trecka y Ray Borchers, diciendo: “Estos dos no sólo son artistas increíbles, sino que también conocen mejor que yo el collage contemporáneo, por lo que han podido aportar muchos nuevos artistas a la galería, para expandir mi mundo del collage”.

Entonces le pregunté a cada una de las mujeres: "¿Qué es el collage?"

Trecka dijo: “Tienes que usar sólo lo que tienes disponible. Me gusta pensar que es encontrar, cuidar y unir, tomar lo que tienes, pensar en ello y combinarlo todo. Tiene una cualidad de improvisación”.

Borchers dijo: “Un collage, como Frankenstein, es un conjunto de partes, cada una con su propia connotación. Puedo pintar cualquier cosa y confiar en este proceso como base en la que todos los elementos interactúan, se esconden, se revelan y se distorsionan. El acto de cortar es un gesto en sí mismo, violento y brusco.

“También escuché a otros artistas que me dijeron que el collage es una forma inmediata de procesar una experiencia mediante la manipulación y la superposición de materiales. Como un boceto, las ideas pueden convertirse rápidamente en una nueva forma”.

¡Las piezas se muestran para BOP! Adventures in Collage, una exposición co-curada por Ray Borchers y Paloma Trecka, en The Dime en Wicker Park. (Eileen T. Meslar/Chicago Tribune)

Cada uno tiene collages en las paredes de Dime, al igual que Fitzpatrick. Trecka trabaja a menudo con collages, pero es sólo una parte de su arte, y lo mismo ocurre con la mayoría de los artistas. Un artista es muralista, otro principalmente poeta, otro socorrista, escultor y una pareja de músicos. Borchers, que también toca en una banda, es una artista multidisciplinaria que a menudo utiliza sus collages como inspiración para los primeros borradores de los grandes retratos que pinta.

“Son un medio para lograr un fin”, dice, y agrega que trabajó durante muchos años con el gran y fallecido fotógrafo Marc Hauser.

Encontrarás interesantes todas las obras en las paredes de Dime, muchas de ellas hermosas y muchas de ellas estimulantes. Hay un poco de asombro y cierta tristeza al mirar la maravilla en 3D de Nick Bubash, "Bud Vase". El escultor, artista visual y tatuador falleció a finales de 2021.

Aunque podría parecer que ha sido un medio artístico durante siglos, el collage no se convirtió en una parte destacada de la escena de las artes visuales hasta principios del siglo XX.

Fue entonces cuando un par de amigos, Pablo Picasso y Georges Braque, empezaron a hacer collages. En resumen, eso comenzó en 1912 cuando Braque pasó por una tienda de papel tapiz, entró y compró papel tapiz de imitación de madera. En su estudio, comenzó a cortar el papel tapiz y a pegar parches rectangulares en algunos de sus grandes dibujos al carboncillo. Esta combinación, dijo, le produjo “un gran shock, y fue un shock aún mayor para Picasso cuando se lo mostré”.

Los dos artistas comenzaron a explorar enérgicamente esta nueva forma. Braque llamó al primero “frutero y vaso” y el prolífico Picasso creó rápidamente más de 100.

Llamaron collage a lo que estaban haciendo, del verbo francés “coller”, que significa “pegar” o “pegar”.

Otros artistas, como Juan Gris, Man Ray, Henri Matisse y David Hockney, siguieron su ejemplo. Algunos de los de “BOP!” Podría algún día alcanzar ese elevado estatus, pero ninguno con quien hablé se preocupaba por tal aceptación.

"Cada collage representa un tipo diferente de persona, un reflejo de cómo esa persona ha elegido colaborar con el mundo que la rodea", dice Trecka.

Ray Borchers barniza una de sus pinturas acrílicas en su estudio en The Dime en Wicker Park el 10 de agosto de 2023, para una futura exposición en Lula Cafe. (Eileen T. Meslar/Chicago Tribune)

Sobre las mesas del Dime encontrará una especie de catálogos magníficamente organizados, en los que cada uno de los artistas brinda información biográfica e intenta articular sus puntos de vista artísticos.

Leerás cosas tan variadas como…

"Los corto y los pego".

"He profundizado en el ámbito del collage para arrojar luz sobre el intrincado y a menudo incomprendido tema de la salud mental".

"Para mí, el arte frena el mundo".

“Durante mucho tiempo, cortar y pegar fue un medio para lograr un fin, pero hace varios años comencé a experimentar con el collage como una forma de arte independiente”.

"Estoy esculpiendo, porque es hora de esculpir".

“Disfruto mucho cortando, doblando y pegando papel”.

"Me gusta encontrar la belleza en lo mundano".

Las particularidades de “BOP!”, palabra tomada del jazz, permanecerán en el Dime hasta septiembre. Si tienes suerte, es posible que te encuentres con uno de los artistas.

Si no, no te preocupes, su trabajo te satisfará plenamente.

"¡GOLPEAR! Adventures in Collage” estará abierta hasta el 3 de septiembre en la Dime Gallery en 1513 N. Western Ave.; gratis, bopartshow.com

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